群青色ノート

                     

                      カート・ヴァイル

　　　　　　　　　　　４枚目のアルバム「SMOKE RING FOR MY HALO」はカート
　　　　　　　　　　　のルーツであるブルース・スプリングスティーン、ボブ・ディラン、
　　　　　　　　　　　ニール・ヤング、フリートウッド・マック、トム・ペティといった先達
　　　　　　　　　　　への憧憬をうかがわせるクラシック・ロック＆フォーク路線のア
　　　　　　　　　　　ルバムだ。

　　　　　　　　　　　だ、そうで。

久々にTAKAO'S LOVE69(1993年のツアーパンフに列挙されているお気に入りらしきLOVEのつく６９曲）の、本日3１曲目を。どのくらい久しぶりかなと思えば、８月アタマ以来のようですわ。そんでもって３１曲目ダイアナ・ロスで良かったわ。だって久々でいきなりツウなブツじゃあ、ついてゆけませんもん。

31 　BABY LOVE ／DIANA　ROSS　＆　SURPREAMS








本日のおまけ　というか、コレクションしたものの片付けぬままの記事を改めて読んだり、というわけで。９７年の夏「　ELEVEN　GRAFFITI　」のインタビュー。当時の動向というものを追いかけていたかったなぁと思う。ダーリン田島のミュージシャンとしての激動期なんじゃないのかしらんと、後追いファンとしては思うわけでございます。

渋谷系じゃあねえ！　のあとの「　Desire　」　から　「　ELEVEN　GRAFFITI　」への気持ちの流れというようなことを綿密に探るというかしつこく考えるというようなインタビューになっておるような。

「一昨年『Desire』　作っている頃は一年に1000枚くらい買ったんだけど、ほとんど７割ぐらい民族音楽。そういう中でアイディアをインスパイアされて作っていったいうのはありますね。で、去年はほとんど９割５分ぐらい、もう新譜ばっかり買ってて。今回のアルバムを作ろうと思った時に、そういった混乱自体をアレンジのテーマにしちゃって、出しちゃおうというか」








（マナー違反、すみませぬ。カテゴリー終了しましたら、撤収のつもりでございますm(_ _)m）

 能を観る機会も普段無いけれど、観るに行ったら寝てしまいそうというのが正直なところ。能を好きな知人によれば、能は観ていて眠ってもいいものなのだといふのですけれど。

クラシック音楽というのも、聴きに行ったら寝てしまいそうというのが正直なところ。とっても素敵な音だなと思いつつ、チェロのコンサートで気持ちよく眠ってしまって以来、出かけるのはあまり。。（笑）。

オペラというものはTVでちょっと見かけるくらいで観たことがない。だいたい、なんで歌うんだろ？くらいの阿保な認識なので、普通なら出かけないところ。

平田オリザさんがオペラを初演出さるということと、原作が三島の「班女」であるといういうこと、今回は能舞台で上演されるというとこころに惹かれたのであーる。

三島の「班女」はとても短いもので、量としてはすぐに読み終わることができる。それをどこまで汲めるかといえば、その人次第だろうし、どう受け取ってもかまわないのだと思う。

音楽については聞き慣れないし何もわからないけれど、プレトークで聞いた楽監督の細川俊夫さんのおはなしはまず興味深かった。「異界の存在が現実を生きている人と対話して魂の救済を求めるドラマの歌舞劇であるところの能」。その夢と現実、狂気と正気の境界線を往還するドラマを音楽で描くといふ。異国趣味的な音楽ではなく、和の楽器も使わず、能の持つ沈黙を生み出したい。頂点を沈黙に置くような音楽。それを暴力てきに割り込んでいく地下鉄の音で２１世紀の今につなげたい。

オリザさんという人はその活躍は言うまでもないけれど、おそらく嫌う人も多かろう。何の知識も無いなりに興味を惹かれる人物と思ふ。それはそれとして、オリザさんは花子の狂気と実子の狂気の差異をあきらかに現したい、と。三島という人の狂気への強い憧れ。憧れながらも理性のなかにあって、野生の狂気に至りたいという葛藤そのものがそこにあると。

小さい構成のオーケストラが能舞台の橋掛りの前のピットに。囃子方が使う舞台の後座には誰もいないので相応の大きさの屏風がそれを区切り、舞台中央には黒い安楽椅子。それをとりかこんで新聞が引きちぎれた紙の海。キャストはトレンチコートやジャケットにスカートといったふうだけれど、足だけは白足袋。改めて足袋の白さの清々しさというものは何といいものかな、などと思われて。両脇には最低限の簡潔な字幕装置。

三島のものをドナルド・キーンさんが英訳なさったものを土台にしているので、歌は英語でセリフは日本語。日本語のままの三島のものではオペラに使用とは思わなかったと思うと細川さんが仰っていたけれど、改めて読んでみて、感覚としてそれもわかるような気もしないではない。もともと細川さんがフランスで委嘱されてお作りになったこの作品は、海外での５０回ほどの上演を経て今回で６回目のプロダクション。日本人のみのプロダクションは今回がはじめて。どうやらこれまでの演出家の演出のなかにはいわゆる日本人にっては首をかしげたくなる部分もあったらしい。

知識や経験の無いワタシにとって、キャストの存在より何より気持ちを面白がらせたのは、その始りの劇空間の緊張感と全体の装置だったように思ふ。弦楽器のグリッサンドと管楽器のブレストーン（発音と同時に息が歌口や歯の間から漏れる噪音を発する奏法。楽音は存在するが空気の流れる音の占める割合のほう大きい）で表される風のような音と舞台装置。それが浮かび上がらせる何かの幽く強い気配を含んだ静寂。

住まい近くで、そのような至福の劇空間に立ち会えるしあわせがしみじみ有難かったのである。

　(2009年、サントリーホールでの上演の記事）


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

 　　　　　　　　　　　　　　　　　

大きいサイズの彫刻といふものは、熱心に見つめるとクラクラしてきそうでございますね。何故だー？　ともあれ、展覧会最終日に滑り込んでまいりました。

「智恵子抄」で有名な高村光太郎はそういえば彫刻家だわね、とか、そのグレイトなお父ちゃんの高村光雲さんの作品だとか。そうそう、お父ちゃんはあの上野の西郷さんを作ったお方ですわな。名前しか存じ上げない圓鍔勝三さんてこういう作品なのね、とか。明治以来の彫刻の変遷とかそういうことは展示に書かれているわけですが、ほかに知識も何もないもんですから、まーとっても上手だわねーなんてノーテンキな感想以外どう言えばいいのかわからないのでございます。

しかーし、どんなに素晴らしい迫力の作品も美術館やそれににふさわしい場所で観ないとね、ですが。おウチに持って帰りたい作品ベスト１はポスターにも出てくる鹿さん。森川杜園（もりかわ　とえん）というお方の作品でございます。奈良人形の創始者らしいですね。同じ作家さんの鹿は実は２つありまして、ひとつは春日大社、もうひとつは京都近代美術館蔵とのこと。作は慶応２年と明治初年。思うより古いものですな。

すっかり鹿さんにメロってしまったわけですが、もいっこワタシの好きな鹿さんというのは京都の細見美術館におわすこのお方。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　


お正月に観たDVD。何時もどおりのお正月でしたけれど、子供と揃ってDVDを観るなんて何時までできるのかなぁという気もします。ムスコのチョイスだったので期待せずに観たら、とっても面白かったのでした。

観終わった後で知ったのは、これは有名なブロードウェイミュージカルの映画化だとうことと、左の青いドレスのママがジョン・トラボルタだってこと。あのママの容姿はどうなってるの？？という気がかりは氷解しました（笑）。６時間かけてメイクしたんですって。

映画の舞台は１９６２年のボルチモア。東海岸側でメリーランド州ですって。ヘアースプレーの会社がスポンサーの人気TV番組「コニー・コリンズ・ショー」のダンサーになることに憧れている太めの女子高生が主人公のミュージカル映画。オーディションで役を射止めたのは下の段の右から２番目の女の子♪

ママの反対を押し切ってオーディションに参加。太っちょさんなんてと追い払われてしまうのだけど、番組のホストの目にとまり目立つ存在に。それが面白くない金髪美女親子にいろんなトラブルを仕掛けられ・・・

音楽に疎いワタシでさえ、６０年代風の楽曲の華やかなオンパレードが文句なしにたのしい！元のミュージカルはカルトな独特の雰囲気があるらしいのですけどね。映画は人種差別反対のテーマも出てくるけれど、まあ概してノーテンキな展開。どうやらミュージカルよりもシンプルに明るく楽しく仕上げられているところが功を奏しているらしいですわ。

誰が観ても只々たのしいって、アメリカ映画ならではでしょうかね。


　　　　　　　　　　　 　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　 

寒いですね。そんなことを言う前に、今年もよろしくお願いします。ぺこりぺこり。

今年の抱負・・・・んんん・・・、流行っているらしいときめき基準で家の中を片付ける（笑）。何と言っても、今年は年齢が大台にのります！　そんな時くらい、いらないものを片付けて再スタート！とまいりましょう。探し物の毎日では暮らしがサクサク進まぬというものです。

あとは、たぶん、あまり外に出ないことになりそうです。そんなこともそれはそれでそういう廻り合せ。お家でマイペースにたのしむ方向性というのも悪くないかも。本当は出かけちゃいかんのだけども、の反動で、隙をついては出かけていたところがあるので、なるべく落ち着いて穏やかに暮らすということにするつもり。

もし良かったら、今年の抱負を教えて下さいませ。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　


 昨日「自愛もほどほどに」と言ったものの、単純なところでは手入れしたり可愛がったりしてやらなければいい歳した乙女はすぐに身も心もパサパサになってしまう。お風呂ではムスコのお下がりの壊れかけ防水アイポッドスピーカーをガムテープで補修したやつを使っていたのだけど、冬になってから風呂場の隣の洗面所に無印のこれを設置。新品ではなくてオークションで買った壁掛けCDプレーヤー。精密機械なんだからそういうのこそ新品がいいんじゃないの？と家族は言うのだけど、ワタシにゃこれで充分。財布にもやさしいしね。

洗面所の小さい方の照明だけをつけて、風呂場には明かりはつけない。薄暗いお風呂が好きと言うと、賛同してくれるともだちはほとんどいない。大概「えーっ！」と言われてしまうんだけど、どうでしょう？どこかで読んだ記憶では阿川佐和子さんが暗くして入浴と仰っていたような・・。蛍光灯の明りは苦手だし、タイルの目地を掃除しなくちゃなどと思わないで済むのもいいの（笑）。

入浴に合う音楽とは？　ノリノリとかガンガンとかグルービーは、まずこの際はなし。明るく軽やかでなくちゃならないし、歌があるとすれば声はまろやかで温かくなければならない。センチメンタルな気分もリリカルな気配も御法度であーる。あれを試したりこれを試したり。今のところの定番は若き日のジェームス・テイラーのアルバム「ONE　MAN　DOG」。オススメがあれば、教えてね。

                                

悲しみや苦しみや不安があれば不幸ということではないとわかっているはず。でもやはり、つらいことにはウェルカム！とは言いにくい。さいわいとはどんな顔をしているのだろうか。

目下「嗜癖」のことが気になっているのだけれど、見ていたドラマにDV夫が出てきたので、原作を読んでみることにした（DVも嗜癖のひとつ）。原作は江國香織さんの「思いわずらうことなく愉しく生きよ」。題名は印象的なので知っていた。それは登場する三姉妹の実家の家訓ということになっている。小説のなかみはともかくとして、思いわずらい過ぎることはとらわれなのだろう。自愛もほどほどに。

学校に三者面談に行き、帰り道、ムスメとサンドイッチとパスタが美味しいカフェに寄って朝ごはん件昼ごはん。上等ではないけれど、彼女に本通りで靴を一足買う。ワタシはそんな年に１度か２度の行事のことが好きだ。いい気なものだとも思わないでもないけれど、今日のところさいわいはこんなかたちでわが掌に落ちたらしい。